Am Donnerstag, den 11. Dezember 2025, findet die Veranstaltung „Reading Artists’ Books: Problems for Computer“ statt (13.30–17.00 Uhr, Universität Witten/Herdecke und via Zoom). Die vierte Ausgabe der Reihe „Reading Artists’ Books“ stellt Publikationen vor, die seit den 1960er-Jahren komputationales Denken – also durch computerbasierte, algorithmische Verfahren geprägte Denkweisen – kritisch reflektieren oder in ihrer Entstehung auf Computertechnologien zurückgreifen. Im Programm stellen Künstler:innen, Theoretiker:innen, Verleger:innen und Kurator:innen in kurzen Beiträgen ausgewählte Publikationen vor. Die Veranstaltung ist eine Kooperation des Lehrstuhls für Digitale Künste und Kulturvermittlung des WittenLab.Zukunftslabor Studium Fundamentale an der Universität Witten/Herdecke, des Büros & Netzwerks für Medienkunst und Digitale Kultur medienwerk.nrw sowie der Kolleg-Forschungsgruppe „Zugang zu kulturellen Gütern im digitalen Wandel“. 

Am Montag, den 1. Dezember 2025, 16.15–18.30 Uhr, hält Dr. Pavel Zahrádka (Olomouc/Tschechien) seine Fellow-Lecture zum Thema „Philosophie des Urheberrechts und das Problem der Sperrung des grenzüberschreitenden Zugangs zu Filmwerken“ (Ort: Raum 201, Philosophikum, Domplatz 23, 48143 Münster). Der Vortrag behandelt die philosophischen und rechtlichen Grundlagen des Urheberrechts und deren Implikationen für die Frage der geografischen Sperrung des Online-Zugangs zu Filmwerken. Zahrádka vertritt die These, dass Sperrungen dort, wo sie weder die tatsächliche Ausübung von Urheberrechten schützen noch nach einer gewissen Zeitspanne effektiv sind, ihre Legitimität verlieren. Der Vortrag schlägt daher vor, das Urheberrecht nicht nur als Schutz des Autors, sondern auch als Verpflichtung zu einem verantwortungsvollen Umgang mit kulturellen Inhalten im Interesse der Gesellschaft zu verstehen.

Am Montag, den 20. Oktober 2025, 16.30–18.30 Uhr, hält Prof. Dr. Keisuke Takayasu (Osaka/Japan) seine Fellow-Lecture zum Thema „How Nonprofits Are Using NFTs to Foster Cultural Democracy“ (Ort: Studiobühne, Domplatz 23, 48143 Münster). In seinem Vortrag diskutiert er, wie Non-fungible Tokens (NFTs) neue Räume für den Selbstausdruck von Minderheiten schaffen und als Plattformen der Anerkennung dienen können, die Gemeinschaften der direkt Beteiligten und darüber hinaus verbinden. Anhand von Beispielen aus Nonprofit-Initiativen in Japan untersucht dieser Vortrag, wie kulturelle Demokratie durch die Ausweitung kultureller Teilhabe mittels digitaler Technologien gefördert werden kann, und erörtert, inwiefern NFTs zu einer Form digitaler Wohlfahrt beitragen können. 

Vom 3. Juli bis 5. September 2025 fand die Ausstellung „case study #2: Re:Set: Vom Dia zur Datenbank – Medienwandel in der Kunstgeschichte“ der Kolleg-Forschungsgruppe statt – eine Ausstellung von Studierenden des Instituts für Kunstgeschichte. Sie nahm den Medienwandel in der Kunstgeschichte zum Ausgangspunkt, um die historischen, ästhetischen und erkenntnistheoretischen Dimensionen kunsthistorischer Bildpraktiken zu beleuchten. Unter anderem waren Posterpräsentationen sowie eine Installation des Künstlers Dr. Philipp Goldbach mit historischen Glasdias zu sehen. Am 27. August 2025 berichtete Georg Imdahl im Feuilleton der Frankfurter Allgemeinen Zeitung unter dem Titel „Glas hinter Glas – Studenten stellen in Münster die Hilfsmittel aus, mit denen Kunsthistoriker früher sehen lernten“ über die Ausstellung.

Am 25. August 2025 ist das Buch „Every Monument Will Fall: A Story of Remembering and Forgetting“ erschienen. Dan Hicks, Professor für Archäologie an der Universität Oxford und Kurator am Pitt Rivers Museum, wirft darin ein kritisches Licht auf die Ursprünge zeitgenössischer Konflikte um Kunst, Kulturerbe, Gedächtnis und Kolonialismus. Am 4. September 2025 stellte er im Rahmen des Workshops „Digital Restitution: Bridging Access, Conservation, and Ethical Challenges“ der Kolleg-Forschungsgruppe in seinem Keynote-Vortrag „‚Militarist Realism‘: Some Thoughts on Copies, Colonial Legacies, and Cultural Restitution“ einige Hauptthemen des Buches vor. „Every Monument Will Fall“ verbindet die Errichtung von Denkmälern mit der Gründung akademischer Disziplinen wie Archäologie und Anthropologie sowie dem Einlagern geraubter Kunstwerke und menschlicher Schädel in Museumsdepots. Das Werk spannt einen Bogen von britischen Landhäusern bis zu karibischen Plantagen und von den Schlachtfeldern des Krimkriegs bis hin zu britischen Kolonialposten in Irland. Durch die Analyse von Erinnerungskulturen und Geschichtsschreibung entsteht ein Bild von Erbschaft, Verlust, kollektiver Trauer und möglicher Versöhnung. Das Buch fordert dazu auf, die Bruchstücke der Geschichte neu zusammenzusetzen und Menschlichkeit über materielles Erbe zu stellen, um eine neue Art von Erinnerungskultur aufzubauen.

Vom 3. bis 5. September 2025 fand der Workshop „Digital Restitution: Bridging Access, Conservation, and Ethical Challenges“ der Kolleg-Forschungsgruppe statt.Der Workshop befasste sich mit der Neugestaltung der Restitution im digitalen Zeitalter, in dem Kulturerbe, Ethik, Technik und Nachhaltigkeit zusammenwirken und die Zukunft der Kulturgütererhaltung maßgeblich prägen. Er brachte Wissenschaftler:innen, Museumsfachleute, Kulturerbe-Expert:innen und Digitaltechnolog:innen zusammen, um am interdisziplinären Diskurs über die digitale Erhaltung des Kulturerbes und die ethischen Dimensionen der kulturellen Digitalisierung im Bereich der Restitutionspolitik teilzunehmen.

Prof. Dr. Ossi Naukkarinen ist seit dem 1. September 2025 neuer Vize-Rektor für Forschung an der University of the Arts (Uniarts) Helsinki (Finnland). Von 2018 bis 2023 war er an der Aalto-Universität Helsinki Vize-Rektor für Forschung und von 2012 bis 2018 Vizedekan der Fakultät für Kunst, Design und Architektur. In seiner eigenen Forschung ist Ossi Naukkarinen auf Fragen der Alltagsästhetik, der Umweltästhetik und der Natur der Ästhetik als akademische Disziplin spezialisiert. Er hat auch über bildende Kunst, artification und ästhetische Fußabdrücke geschrieben. Derzeit interessiert er sich für die Möglichkeiten, die die Digital Humanities bieten.

Eine Woche forschen und vermitteln, lernen und leben (mitten) im Museum: Vom 21. bis 26. Juli 2025 veranstaltete das Institut für Kulturanthropologie/Europäische Ethnologie gemeinsam mit dem LWL-Freilichtmuseum Detmold (Westfälisches Landesmuseum für Alltagskultur) und der Kolleg-Forschungsgruppe „Zugang zu kulturellen Gütern im digitalen Wandel“ einen einwöchigen Praxiskurs zu aktuellen Themen und Aufgaben von Museen. Die Teilnehmer:innen erhielten vertiefende Einblicke in das Museum als Praxisfeld, als Forschungsort, als Sammlungs- und Vermittlungsinstitution und vieles mehr. Die Leitung haten Prof. Dr. Lioba Keller-Drescher, In-House Fellow der Kolleg-Forschungsgruppe. Gastkuratorin war Hon.-Prof. Dr. Birgit Johler, Senior Fellow der Kolleg-Forschungsgruppe.

Am 14. Juli 2025 hielt Dr. Christopher Nixon (Hamburg) seine Fellow-Lecture zum Thema „The Revolution Will Not Be Televised. Bild und Soziale Gerechtigkeit in digitalisierten Konsumgesellschaften“. In seinem Vortrag diskutierte er das Verhältnis von Sozialen Bewegungen und audiovisuellem Bild, das etwa die Schwarze Bürger:innenrechtsbewegung mit ihren Protestbildern und Bildprotesten in den USA prägte. Ihrem Ringen um Soziale Gerechtigkeit kam allerdings die zeitgenössische Theoriebildung nicht bei, wie die Kritik an John Rawls’ Gerechtigkeitstheorie durch den jamaikanischen Philosophen Charles W. Mills zeigt, die im Vortrag nachgezeichnet wurde. Nixon ging zudem der Frage nach, ob der digitale Kapitalismus heute defizitäre Vergesellschaftungsformen fördert, die den Erfolg von sozialen Transformationsbewegungen verunmöglichen.

Am 7. Juli 2025 hielt Dr. Susanne Thurow (Sydney) ihre Fellow-Lecture zum Thema „Reimagining Access: Immersive Media for Transforming Cultural Engagement“. Der Vortrag untersuchte den Einfluss der Digitalisierung auf die Rahmenbedingungen für Engagement, Repräsentation und Erkenntnistheorie innerhalb kultureller Institutionen am Beispiel der experimentellen Installation Victorian Reality. Die Installation kombinierte interaktive 3D-Visualisierung und raumbezogene Klänge mit der physischen Darstellung historischer Objekte und war Kernstück eines Forschungsprojekts des Powerhouse Museum in Sydney und des iCinema Centre der University of New South Wales zu neuen, multisensorische Formen des Geschichtenerzählens in Kultureinrichtungen.

Am 2. Juli 2025 fand der interne Workshop „Droste Digital“ – Ein neuer Zugang zu Literatur?“ der Kolleg-Forschungsgruppe auf Burg Vischering statt – eine Kooperation mit Burg Hülshoff – Center for Literature. Die Ausstellung „Droste Digital. Handschriften – Räume – Installationen“ macht erstmals die digitalisierten Handschriften der Dichterin Annette von Droste-Hülshoff zugänglich. Der Workshop widmete sich am Beispiel von „Droste Digital“ der Spezifik und den Folgen eines digitalen Zugangs zu Literatur im Kontext von Ausstellungen.

Seit Januar 2025 bietet das Deutsche Dokumentationszentrum für Kunstgeschichte – Bildarchiv Foto Marburg (DDK) im „Bildindex Kunst & Architektur“ kostenfreien Zugang zu 1,2 Millionen Fotografien seiner Sammlung. Prof. Dr. Hubert Locher, Direktor am DDK und Fellow der Kolleg-Forschungsgruppe, betont: „Mit der Umsetzung dieser wegweisenden Empfehlung positioniert sich das DDK als Vorreiter für eine offene Wissenschaftspraxis.“ Das Bildarchiv folgt damit der weltweiten OpenGLAM Initiative (GLAM = Galleries, Libraries, Archives, Museums), einer hessischen Landesinitiative sowie den Möglichkeiten, die eine in 2021 erfolgte Reform des deutschen Urheberrechts bietet. Bei der Verwendung der Bilder setzt das Bildarchiv auf Eigenverantwortung gemäß der Fair-Use-Regeln, die z. B. die Nennung der Urheber und der Quelle sowie den behutsamen Umgang mit kulturell sensiblen Inhalten einschließen.

Was bedeutet es, wenn ein Stück Geschichte fehlt, kulturelle Identität geraubt wurde? Dem Ringen um kulturelle Selbstbestimmung, dem Umgang mit fortbestehenden kolonialen Machtverhältnissen und der Frage, was Rückgabe heute bedeutet und bedeuten kann, widmete sich die Filmreihe „Zugang und Rückgabe: Restitution im Film“ mit den Schwerpunkten „Restitution als Akt der Anerkennung“ (17. Juni 2025), „Gegenstimmen und Rhythmen des Widerstands“ (24. Juni 2025) und „Reparative Praktiken des Erinnerns“ (01. Juli 2025). Sie lud ein, dorthin zu schauen, wo Objekte abwesend sind – und Restitution dadurch nicht nur als Geste der Wiedergutmachung, sondern als gesellschaftliche Herausforderung zu verstehen. Die Filmreihe fand in Kooperation mit dem LWL-Museum für Kunst und Kultur statt.

Seit dem 1. Juli 2025 ist Leonie Spielbrink neuer Junior Fellow der Kolleg-Forschungsgruppe. Sie studierte Philosophie sowie Kultur- und Sozialanthropologie in Münster und war bereits seit März 2024 als studentische Hilfskraft am Kolleg tätig. In ihrem Dissertationsvorhaben mit dem Arbeitstitel „Kulturelle Praktiken und die Konstitution kultureller Güter“ untersucht sie den Zusammenhang zwischen vorgängig etablierten sozialen Handlungsmustern, Zuschreibungs- und Bezugnahmepraktiken und der Ontologie und Sematisierung kultureller Güter.